Transcending Boundaries, a principal plataforma de arte contemporânea da África Ocidental, retorna a Londres em março de 2014 com um programa ocupado e perspicaz de exposições, painéis de discussão e exibições que oferecem uma visão da arte e cultura da África Ocidental.
Tayo Quaye, Dancing Masquarade Cortesia de Aa.bru Art
Após o sucesso da exposição inaugural Transcending Boundaries, no ano passado, denominada The Best African Party in 2013, a maior mostra de arte da África Ocidental já realizada em Londres, retorna em 2014. Como plataforma líder para celebrar a excelência na arte contemporânea da África Ocidental apresentada pela Aabru Art em Londres, a exposição mostra o trabalho de artistas mestres da região. Transcending Boundaries 2014 oferece uma oportunidade incomparável de ingressar na nova região mais quente do mundo da arte e visa incentivar o crescimento internacional dominante no mercado de arte africano em rápido crescimento.
Ben Osaghae, Chop and Quench, 2013 Cortesia de Aa.bru Art
Artistas em destaque:
Ben Osaghae
Nascido na cidade de Benin em 1962, Ben Osaghae treinou como artista na politécnica de Auchi, Edo State, Nigéria em 1986, especializando-se em pintura. Após seu Serviço Nacional e um contrato de ensino de três anos, terminando em 1990, ele retornou à Alma Mata para se tornar Instrutor Sênior em Pintura, Desenho de Vida e História da Arte entre 1991 e 1995. Ele renunciou a esse cargo para dedicar mais tempo e energia para ArtHours Studios, seu estúdio particular que ele criou enquanto trabalhava como professor. Osaghae teve quatro exposições individuais na Nigéria e participou de várias exposições coletivas na Europa e nos Estados Unidos. Ele tem uma lista impressionante de clientes e colecionadores em todo o mundo. Ele também gosta de escrever prefácios e críticas em catálogos de colegas artistas expositores.
Abiodun Olaku
Abiodun Olaku nasceu em Lagos em 1958 e foi treinado como artista no Yaba College of Technology. Ele trabalhou no Serviço Civil a partir de 1982 e saiu depois de cinco anos para se concentrar em suas atividades artísticas. Olaku é bem conhecido na Nigéria por sua abordagem realista e excepcional capacidade de desenho. Suas telas a óleo estão impregnadas de luz atmosférica, formas e cores sutis. Ele é um dos artistas nigerianos mais procurados atualmente.
Duke Asidere
Duke Asidere nasceu em Apapa, Lagos, em 1961. Estudou Arte em Warri e frequentou a Universidade Ahmadu Bello, Zaria. Após se formar em 1988, ele continuou o Mestrado (Belas Artes) e depois de ensinar arte por cinco anos na Politécnica de Auchi (1990-1995), ele deixou o foco em seu próprio trabalho. Duke trabalha principalmente em óleo e em uma tela grande. Tendo exibido amplamente na Nigéria, Europa e nas Américas, ele tem conquistado reconhecimento internacional recentemente através dos Transcending Boundaries 2013 e do leilão Africa Now em Bonhams.
Duke Asidere 'Um escritor para políticos corruptos' Cortesia de Aa.bru Art
Fidelis Odogwu
Fidelis Odogwu nasceu em Agbor, Delta State em 1970 e se formou como escultor na Auchi Polytechnic em 1991. Durante seus estudos, Fidelis treinou com o renomado escultor Ben Osawe (um artista de estúdio em tempo integral, ele teve várias exposições na Nigéria e no exterior). Trabalhando com metal, Odogwu lida com uma variedade de temas e cria obras inspiradas que demonstram não apenas sua compreensão dos materiais, mas também sua capacidade inata de subjugá-los de acordo com seu objetivo desejado.
Edosa Ogiugo
Nascido em Ibadan em 1961, Edosa Ogiugo estudou arte no Yaba College of Technology, graduando-se em 1985. Após uma temporada em publicidade, começou a se concentrar apenas em arte em 1992. Atualmente vive e trabalha na Nigéria e tem exibido extensivamente em todo o mundo. Ele é destaque em coleções públicas e privadas na África, Europa e América. As obras de Ogiugo são desenfreadas, de cores arrojadas e geralmente apresentam animais e pessoas em movimento. Ele foi pioneiro na Guilda Nigeriana de Belas Artes, que reúne artistas de estúdio em tempo integral de toda a Nigéria, dando a eles uma voz coletiva.
Edosa Ogiugo, Merry Hearts, 2013/2014 Cortesia de Aa.bru Art
Kolade Oshinowo
Nascido na Nigéria em 1948, Kolande Oshinowo é membro da Sociedade de Artistas da Nigéria, da Sociedade de Artes Visuais da Nigéria e do Conselho de Artes da Associação de Estudos Africanos. Ele é bacharel em Belas Artes e foi nomeado vice-reitor da Faculdade de Tecnologia de Yaba em 1996. Oshinowo é provavelmente o artista mais prolífico da Nigéria. Seus experimentos em pintura se inclinam para a análise figurativa, que é expressa com tendências naturalistas incorporadas a pinceladas hábeis de cores suaves. Suas pinturas se envolvem com o mundo ao seu redor, comunicando que, de fato, 'arte é vida'.
Bunmi Babatunde
Nascido em 1957, Bunmi Babatunde estudou escultura no Yaba College of Technology, graduando-se em 1983. Ele participou de mais de 25 exposições em casa e no exterior e produziu trabalhos para comissões públicas e privadas. Suas obras de ébano em larga escala são instantaneamente reconhecidas na Nigéria devido à sua popularidade e estilo único. Ele possui um grande potencial para o mercado internacional - todas as peças apresentadas em exposições internacionais foram vendidas.
Bunmi Babatunde, Dançarina Cortesia de Aa.bru Art
Reuben Ugbine
Nascido em Gana em 1956, Reuben Ugbine estudou arte na Politécnica de Auchi e escultura na Faculdade de Tecnologia de Yaba. Trabalhou como professor na Auchi Polytechnic entre 1980 e 1987, mas partiu para uma carreira em tempo integral como artista. Ele é um escultor prolífico que expôs na Nigéria, África do Sul e Oriente Médio. Um experimentalista incansável, ele popularizou a terracota figurativa baseada em trajes tradicionais da Nigéria. Seu meio favorito é a madeira, que ele usa para criar peças tridimensionais, incluindo máscaras tribais simbólicas. Rúben manipula divertidamente o convexo e o côncavo em suas obras.
Sam Ovraiti
Sam Ovraiti nasceu em Zaria em 1961. Após se formar na Politécnica de Auchi em 1981, com um HND em pintura e um MFA (Mestrado em Belas Artes) da Universidade de Benin, ele lecionou em Auchi por 8 anos, saindo em 2002 para trabalhar como artista a tempo inteiro em Lagos. Ele exibiu extensivamente em toda a África, Europa e Américas. Ovraiti usa uma variedade de mídias, mas é mais conhecido por seus trabalhos em aquarela que retratam mulheres Fulani e temas folclóricos locais. Sam é um artista talentoso cuja espiritualidade aparece em seu trabalho.
Sam Ovraiti, Universal, 2012/2014 Cortesia de Aa.bru Art
Tayo Quaye
Tayo Quaye nasceu em 1954, iniciando sua carreira como artista em 1974, quando aprendeu com o mestre-impressor Bruce Onobrakpeya por dois anos. Após esse treinamento, ele estudou na Yaba College of Technology, em Lagos, onde continuou a estudar impressão. Exposições de seu trabalho foram exibidas na África, EUA, Trinidad e Tobago e França. Especializado em impressão em linha, o trabalho de Quaye é altamente simbólico e vividamente brilhante. Algumas de suas peças podem ser encontradas no V&A e no Smithsonian.
Rom Isichei
Rom Isichei nasceu em Asaba, na Nigéria, em 1966. De 1984 a 1989, estudou na Yaba College of Technology, Lagos, onde se formou com um diploma nacional comum e superior de Belas Artes, durante o qual se especializou em pintura. Por sete anos, ele trabalhou em publicidade antes de finalmente decidir canalizar sua energia para o trabalho de estúdio em período integral em 1997. Ele exibiu dentro e fora da Nigéria. Ele vive e trabalha em Lagos, na Nigéria, mas veio para Londres para estudar mestrado no Chelsea College of Art and Design.
Rom Isichei, 'seduzido pelo livro vermelho, 2014 Cortesia de Aa.bru Art
