Antes da Semana de Moda de Paris, Culture Trip vai para trás das costuras com a designer francesa Coralie Marabelle.
Tátil, evocativo e de vanguarda, os desenhos de Coralie Marabelle contam a história da mulher parisiense moderna; o tipo de indivíduo enérgico que vive criativa e abertamente, unindo arte e vida facilmente. Tendo trabalhado com Hermes e Maison Margiela, e em Londres com Alexander McQueen, Coralie Marabelle decidiu lançar seu rótulo de mesmo nome em 2016.
Enquanto se preparava para o seu show SS18 em Paris, a Culture Trip conversou com Coralie para conversar sobre as vibrações DIY dos anos 70, encontrando inspiração na tradição e na importância do artesanato no design francês moderno.
Viagem de cultura: Oi Coralie! No que você está trabalhando no SS18?
Coralie Marabelle: SS18 é inspirada em um concurso de jeans organizado em 1974. Eu estava pesquisando e encontrei este livro vintage cheio de fotos dos vencedores e, com todas as fotos das peças de vestuário, havia bordados e costuras. eles. Basicamente, Levis pedia às pessoas que transformassem seu jeans em obras de arte. Portanto, neste livro, havia muitas idéias. Eu amo o clima dessa geração; jovens dos anos 70 que realmente queriam fazer as coisas sozinhos para criar peças personalizadas, ter algo muito pessoal e artesanal. Era uma maneira de mostrar sua personalidade e se destacar e ser diferente.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Como isso se manifestou em seus projetos?
CM: Eu queria manter a atitude muito fria e muito livre, inspirada no período. Eu queria uma atitude fluida com tecidos fluidos e muito "segunda pele". Tratava-se de canalizar a atitude desses jovens que tinham uma mente muito aberta sobre compartilhar, sobre a comunidade e sobre viver com outras pessoas. Também trabalho muito com cores, então usei muitas cores brilhantes e usei jeans para fazer peças diferentes e jeans de cores diferentes. Também usei flores e rendas para evocar o sentido da época.
Também fiz uma colaboração com um artista francês que tratava de pintar enquanto dançava. Fizemos um projeto juntos para desenvolver impressões com as cores de minhas coleções. Ela fez uma dança com os pincéis e as cores, que referenciaram o concurso de jeans de 1974 muito bem. Temos isso na coleção também. Muito disso era garantir que a atitude dessa liberdade e como as pessoas estavam se expressando fossem cumpridas.
Coralie Marabelle AW17 © Coralie Marabelle
CT: Seus projetos são muito táteis. Estou interessado em sua abordagem da textura e como isso se desenvolveu?
CM: Os tecidos costumam ser o começo da minha coleção. Começo minhas coleções brincando com elas, e todo o meu trabalho é sobre explorar e pesquisar culturas distantes, subculturas e folclores esquecidos. Eu tento procurar tradições muito locais, únicas e pessoais, e assim, no meu trabalho, você pode realmente ver a importância do 'know-how' e das técnicas astutas. Tento trazê-los de volta aos dias modernos, com meu ponto de vista e uma abordagem mais contemporânea. Então eu realmente começo a trabalhar com minhas mãos e manipular os tecidos. Trata-se de fabricar meus próprios tecidos e desenvolver novas texturas de tecido para cada coleção.
CT: Você tem um material favorito?
CM: Na verdade não. Eu gosto de experimentar o tempo todo com novos tecidos e novas técnicas e tento continuar procurando novas idéias. O que você pode encontrar no folclore antigo são técnicas surpreendentes, além de tecidos coloridos e detalhes divertidos. Tento manter esse espírito e, através das minhas texturas, trago essas festividades locais para o usuário.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Quais foram os folclores e tradições que mais influenciaram seu trabalho?
CM: Para o outono / inverno de 2017, a coleção foi inspirada em fotos do fotógrafo maliano Seydou Keita em Bamako na década de 1970. Sempre fui obcecado por seu trabalho e, quando vi sua exposição no ano passado em Paris, fiquei impressionado e comecei a trabalhar em uma nova coleção. Ele era um mestre na arte de ambientar, usando fundos cativantes com impressões gráficas. E as pessoas que ele fotografou sempre se vestiam com vestidos incríveis, com babados e ternos feitos sob medida.
Por exemplo, usei a estampa gráfica quadriculada que vemos frequentemente em suas fotos para criar uma colcha de retalhos em preto e branco com bordas cruas, que projetei como uma blusa e um par de calças. Também desenvolvi outra técnica usando quadrados acolchoados para criar um casaco de edredon com centenas de pequenos quadrados acolchoados unidos um por um.
Placa de Humor Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle FW17 Coralie Marabelle
Para a primavera / verão de 2017, acabei de voltar de uma viagem ao Japão e me inspirei nas orações em papel que você encontra nos templos de Kyoto, bem como nas roupas de trabalho japonesas vintage. Parecia franjas de pele para mim, e comecei a desenvolver técnicas diferentes para franjas, em diferentes escalas. Eles também se tornam linhas, listras e cintos para amarrar e dar um nó na cintura ou no braço. Também olhei para os detalhes que vemos com frequência nos quimonos, e na maneira como embrulham presentes, etc.
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
Coralie Marabelle SS17 © Coralie Marabelle
CT: Como o legado de Paris afeta ou molda a maneira como você aborda o design de moda?
CM: Sinto-me livre e quero realmente manter essa liberdade. É isso que tornará meus projetos diferentes. Acho muito inspirador estar em Paris, em uma das maiores cidades da moda, porque muitas coisas estão acontecendo. Eu realmente amei Londres quando morei lá, porque é muito criativo; Os franceses são mais conservadores e, criativamente, acho que Paris talvez não seja o melhor lugar, mas para mim não é um problema, porque viajo e encontro inspiração em todos os lugares. Eu realmente não quero seguir uma tendência da última temporada. Eu quero fazer minhas próprias coisas.
