Como o CoBrA se tornou um dos maiores movimentos artísticos da Europa

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Como o CoBrA se tornou um dos maiores movimentos artísticos da Europa
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Anonim

Em 8 de novembro de 1948, Karel Appel, Constant, Corneille, Christian Dotremont, Asger Jorn e Joseph Noiret se encontraram no Café Notre-Dame, em Paris. Mais tarde naquele mesmo dia, o movimento CoBrA foi formado. Embora tenha durado apenas quatro anos (1948-1951), ainda é considerado um dos movimentos artísticos mais influentes do pós-guerra.

O significado do nome do movimento

Asger Jorn era de Copenhague, Joseph Noiret e Christian Dotremont vieram de Bruxelas, enquanto Karen Appel, Constant e Corneille eram de Amsterdã. Então eles decidiram nomear seu coletivo artístico com base nas iniciais de suas cidades de origem: Co (penhagen), Br (ussels) e A (msterdam). Mais tarde, mais artistas de toda a Europa e EUA se juntaram à CoBrA, o que resultou em uma mudança de nome em 1949, quando os fundadores a mudaram para Internationale des Artistes Expérimentaux. No entanto, o novo nome nunca conquistou críticos ou amantes da arte e, portanto, para o mundo artístico, eles continuaram sendo conhecidos como o movimento CoBrA.

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Manifesto

Alguns dias após a reunião no Café Notre-Dame, os fundadores do Movimento CoBrA assinaram um manifesto escrito por Christian Dotremont, intitulado 'La cause était entendue' (O caso foi resolvido). O manifesto, publicado pouco depois na revista Reflex, apresentou o estilo artístico que esse novo movimento de vanguarda europeu teria. Por meio de seu texto, os fundadores da CoBrA expressaram sua rejeição às formas de arte estéreis que estavam dominando o cenário artístico nas duas décadas anteriores.

O nome do manifesto era uma peça sobre o título de um documento anterior que um grupo separatista de surrealistas belga e francês havia escrito em 1947, com o título 'La cause estendue' (O caso está resolvido). Asger Jorn e Christian Dotremont eram membros desse grupo, então o título do manifesto tinha um significado mais profundo para eles, que era apontar as críticas dos membros da CoBrA ao surrealismo tradicional.

Asger Jorn, De Groene Baard, 1939 © Helena / Flickr

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Estilo artístico

Apesar dos membros originais da CoBrA serem artistas conhecidos antes da criação do movimento CoBrA, sua necessidade de renascer artisticamente foi a razão pela qual eles formaram esse coletivo de artistas. "Queríamos começar de novo, como uma criança", disse Karel Appel. Assim, eles criaram um movimento artístico não-conformista, caracterizado por obras de arte com cores intensas e formas ousadas, inspiradas em desenhos de crianças, obras da África antiga e da Ásia, mitologia e obras de arte de pessoas com deficiência. Acreditando que o naturalismo e a arte abstrata eram muito estéreis e conservadores, os artistas da CoBrA se esforçaram para criar peças que não seguiam nenhuma regra ou norma. Portanto, eles pintaram imagens retratando animais, seres humanos e figuras ficcionais de maneiras que nenhum artista ousara fazer antes. Para eles, o processo de pintura foi muito mais importante que o resultado final, e foi dito que eles escolheram criar pinturas infantis para transmitir essa mensagem ao público.

Crenças políticas

O CoBrA também foi um movimento político, e as crenças marxistas de seus fundadores desempenharam um papel vital em seus estilos artísticos. Sendo oponentes ao individualismo, eles frequentemente criavam murais, publicações, gravuras e projetos colaborativos. Por exemplo, em 1949, os membros da CoBrA ficaram em uma casa por um mês para estudantes de arquitetura dinamarqueses em Bregneröd, e todos juntos decoraram o local com pinturas, esculturas e poemas.

Obviamente, o fato de estarem vivendo um período pós-guerra com suas cidades destruídas durante a Segunda Guerra Mundial tornou mais vital a necessidade de criar arte significativa. Então, eles se esforçaram para desenhar pinturas que declarassem a oposição dos artistas às ideologias ocidentais dominantes, e muitas vezes o conteúdo dessas pinturas era inspirado pelos violentos eventos da Segunda Guerra Mundial.

Karel Appel, Vechtende Vogels, 1954 © Helena / Flickr

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