Ao longo do século XX, os móveis se tornaram mais do que apenas uma forma prática. Através do olhar cuidadoso e criativo de alguns dos principais designers, o mobiliário seria inspirado em idéias arquitetônicas e modelado para se tornar uma forma de arte. A Culture Trip analisa os principais designers que não apenas foram pioneiros em criações ousadas durante o tempo, mas também desenvolveram estilos icônicos que definiram uma época e mais além.
Charles Rennie Mackintosh (1868-1928)
O designer escocês Charles Rennie Mackintosh foi um dos principais artistas que antecederam o Movimento Modernista. Ele é considerado um dos advogados mais competentes da Glasgow School of Art. As criações de Mackintosh são conhecidas por seu estilo mais simplista, em vez de usar enfeites ou padrões ousados. Ele também tendia a equilibrar o lado prático do design com elementos artísticos inspirados principalmente pelo Art Nouveau e pela arte asiática. A combinação selaria seu status como uma figura exemplar entre os designers europeus.
The Room de Luxe no The Willow Tearooms, Glasgow projetado por Charles Rennie Mackintosh em colaboração com Margaret MacDonald WikiCommons
Frank Lloyd Wright (1867-1959)
Nascido em Wisconsin, Frank Lloyd Wright foi inspirado a seguir uma carreira em arquitetura e, aos 20 anos, mudou-se para Chicago para trabalhar com pioneiros no campo do design. Ele encontrou trabalho com Adler e Sullivan, com quem colaborou por quase uma década. Em 1893, ele começou seu próprio negócio em Chicago e começou a anunciar um novo conceito em arquitetura, focado em estilos orgânicos. Embora mais conhecido por projetos arquitetônicos inovadores, como o Larkin Building e o Unity Temple, Wright também se interessou por design de móveis inspirados no exterior de seus projetos suburbanos, como a Prairie School. Sua combinação de design de interiores e exteriores fez dele um dos mais renomados arquitetos americanos da história.
Vista interior da Hollyhock House, Los Angeles, 1921. A estrutura, o interior e o mobiliário foram projetados pelo arquiteto Frank Lloyd Wright WikiCommons
Le Corbusier (1887-1965)
Charles-Édouard Jeanneret-Gris - também conhecido como Le Corbusier - era um arquiteto e designer suíço-francês famoso por seus projetos de planejamento urbano, como a Unité d'Habitation na França e a reestruturação de Chandigarah, capital dos estados indianos Punjab e Haryana. Le Corbusier continuou a contribuir com projetos arquitetônicos inovadores ao longo de sua carreira, inclusive no campo do design de móveis. Ele estabeleceu sua própria empresa de design de móveis em 1928 com uma coleção de destaque, incluindo uma série de espreguiçadeiras por meio de uma parceria com Charlotte Perriand e Pierre Jeannerret.
Marcel Breuer (1902-1981)
Depois de se formar na Bauhaus (uma escola de arte conceituada na Alemanha), Marcel Breuer começou a trabalhar em Berlim antes de se mudar para os EUA em 1937; ele finalmente abriu sua própria clínica em 1946. Foi sua cadeira Wassily, em homenagem ao pintor russo Wassily Kandinsky, que lhe valeu reconhecimento. Uma ruptura clara com os designs de móveis pesados mais tradicionais da época, a estrutura de luz da cadeira Wassily foi inspirada no aço tubular liso mais usado para bicicletas, um estilo de visão de futuro que finalmente incorporava suas raízes na Bauhaus.
Wassily cadeiras na Bauhaus de Dessau
Charlotte Perriand (1903-1999)
Embora tenha sido negada pela primeira vez a ajudar Le Corbusier, a tenacidade de Charlotte Perriand lhe valeria um lugar bem merecido no estúdio de design de móveis, onde ela era uma parceira influente no desenvolvimento da coleção de cadeiras de Corbusier, com peças de destaque como o Grand Confort. Depois de deixar o estúdio de Corbusier em 1937, a designer e arquiteta francesa continuaria a desenvolver seus projetos com uma estética cuidadosa, aplicando uma variedade de materiais à sua prática.
Siège pivotant (1927), Musée des Arts Décoratifs, Paris; Wiki de Charlotte Perriand
Charles e Ray Eames (Charles, 1907-1978 e Ray, 1912-1988)
Charles e Ray Eames dominaram a cena do design de móveis nos EUA do início dos anos 50 aos anos 70, e eles são mais conhecidos por suas cadeiras Eames Lounge e otomanas. Embora a dupla tenha se estendido a outros projetos artísticos, como fotografia, cinema e outros empreendimentos arquitetônicos, o casal de poder é conhecido por suas contribuições significativas na criação de obras modernas nos EUA. O design de móveis de Charles e Ray Eames serviria de inspiração para outros designers importantes durante seu tempo.
Exposição Essencial do Eames © Sarah_Ackerman / Flickr
Vico Magistretti (1920-2006)
Inspirado pelo arquiteto Ernesto Nathan Rogers, Vico Magistretti iniciou sua carreira de designer desenvolvendo projetos urbanos na cidade de Milão. Ele mudou do design industrial para o mobiliário na década de 1950 e desenvolveu sua carreira através de parcerias com inúmeras empresas de móveis. Magistretti é considerado um dos principais designers de móveis italianos de meados do século XX, ao receber elogios por seu trabalho, incluindo dois Golden Compass Awards e uma medalha de ouro da Chartered Society of Industrial Artists & Designers. Uma seleção de seu trabalho também é apresentada no MoMA em Nova York.
Cadeira Carimate desenhada por Vico Magistretti em 1959 e produzida por Cassina WikiCommons
Arne Jacobson (1902-1971)
O arquiteto e designer dinamarquês Arne Jacobson é mais conhecido por sua cadeira icônica em forma de ovo que aparentemente foi apropriada para outras tendências de design ao longo dos anos. Inspirado pelos designs e materiais utilizados pelos Eames, Jacobson logo começou a mudar do mundo da arquitetura para o design de móveis na década de 1950, oferecendo uma variedade de cadeiras elegantes e leves, das quais peças notáveis, como a Egg Chair, resistiriam ao teste. Tempo. Ele é reconhecido como um colaborador profundo do design escandinavo.
Philippe Starck (1949)
O renomado designer e arquiteto francês Philippe Starck é mais conhecido por seu incrível número de projetos e produtos industriais. Depois de projetar produtos em massa para sua empresa Starck Product (ou Ubik), seu portfólio se expandiu para incluir móveis, design de interiores e outras linhas de produtos de consumo. Ele também desenvolveu edifícios no Japão, França e EUA, incluindo, entre outros, o Hotel Royalton em Nova York, o Asahi Beer Hall em Tóquio e o local da Alhondiga em Bilbao. O trabalho de Starck foi apresentado em vários museus de arte e design em todo o mundo.
Gun_Table Gun - projeto de Philippe Starck em 2005 Mike G / Flickr
