O filme biográfico de Dorota Kobiela e Vincent van Gogh, de Hugh Welchman, Loving Vincent especula - mas não conclui - que o artista problemático pode ter sido baleado acidentalmente por uma mão que não a sua. Mais sensacional que a história, porém, é a superfície texturizada de Van Gogh do filme. Culture Trip falou recentemente falou com os cineastas casados.
Loving Vincent foi inicialmente filmado como um filme espartano de ação ao vivo com atores realizando o roteiro. Dorota e Welchman empregaram 95 pintores para recriar os quadros de filme como 62.450 pinturas a óleo sobre tela - principalmente no Parque de Ciência e Tecnologia de Gdansk, no norte da Polônia - enquanto eles começavam a animar o filme principalmente no estilo tardio de van Gogh.
O resultado é surpreendente: um filme que interpreta o mundo de van Gogh não necessariamente como ele o viu, mas como ele o pintou. Quando ganham vida, os autênticos van Goghs capturados no filme se fundem com o ambiente pós-impressionisticamente evocado do qual o pintor os isolou.
Douglas Booth interpreta Armand Roulin, o belo filho do carteiro corpulento e barbudo Joseph Roulin (Chris O'Dowd) que fez amizade com van Gogh (Robert Gulaczyk) em Arles. Armand é encarregado por seu pai de entregar a última carta que van Gogh escreveu a seu irmão Theo, sem saber que Theo também está morto. Um aprendiz de ferreiro pugilista e descontente, Armand é gradualmente humanizado por sua missão, à medida que gradualmente vê que van Gogh era um homem gentil e com alma.
O elenco também inclui Saoirse Ronan, Helen McCrory, John Sessions, Jerome Flynn e a dupla Poldark de Aidan Turner e Eleanor Tomlinson.
Douglas Booth como Armand Roulin © Good Deed Entertainment
Viagem de cultura: Dorota. Ao ler sobre Loving Vincent, tive a sensação de que você se identifica com Vincent van Gogh até certo ponto, e que essa talvez fosse uma força motriz por trás do filme. Você pode falar sobre isso?
Dorota Kobiela: Não tenho certeza se me identifico com ele, mas me encontrei em uma situação em que estava confuso sobre o que fazer da minha vida, então acho que tive um momento semelhante ao de Vincent. Eu tinha formação em artes plásticas, mas, para ganhar a vida, comecei a trabalhar em filmes e animação, usando efeitos cada vez mais complicados. Eu me senti um pouco perdido porque não estava fazendo meus próprios filmes ou pintando e exibindo, apenas participando de projetos de outras pessoas.
Foi quando comecei a procurar algo que me desse alguma inspiração que reli as cartas de Vincent. Eu os li originalmente quando fiz minha tese de mestrado sobre a conexão entre arte e saúde mental. Vincent foi uma das pessoas sobre quem escrevi.
Eu não acho que tenho uma personalidade tão forte como Vincent, mas também sou movido pelo que faço, então talvez seja essa a conexão entre nós.
Robert Gulaczyk como Vincent van Gogh © Good Deed Entretenimento
CT: Hugh, onde você entra na foto ?
Hugh Welchman: Eu estive envolvido em outro projeto e levei um tempo para me apaixonar por Loving Vincent. Quando comecei a ler a história de sua vida, fiquei impressionado. Ele falhou em quatro carreiras na casa dos vinte e estava incrivelmente deprimido. Ele havia sido descartado por toda a família como um fracasso e havia fracassado no amor. Nesse lugar muito escuro, ele decidiu que iria se recompor e se tornar um artista. Ele começou a desenhar aos 27 anos e a pintar aos 29. No espaço dos oito anos seguintes, ele transformou a arte moderna.
CT: Armand começa como o portador relutante da última carta de Vincent para Theo, sem saber que Theo também está morto. Por que você escolheu Armand como protagonista?
DK: Armand nos deu a oportunidade de ter um personagem que tenha algum tipo de jornada. Não há muito material escrito sobre ele, então não sabemos o que aconteceu com ele, exceto que ele se tornou um gendarme.
HW: Muito foi escrito sobre Père Tanguy [o moedor de tinta e negociante de arte, interpretado por John Sessions] e o Dr. Gachet [médico de Auvers de van Gogh, interpretado por Jerome Flynn], então não conseguimos inventar coisas sobre eles, enquanto Armand era uma lousa em branco.
Douglas Booth como Armand Roulin e Aidan Turner como barqueiro © Good Deed Entertainment
Você pode imaginar Armand em Arles em 1888: seu pai sai bebendo com esse estrangeiro louco que corta a orelha. A sra. Roulin tinha medo de Vincent e fugiu para o campo com seus dois filhos mais novos. Armand deve ter sentido raiva desse cara que expulsara sua mãe e irmãos da cidade.
Achamos que Armand provavelmente estava muito envergonhado por Vincent, o que significava que poderíamos enviá-lo em uma jornada para descobrir que o estrangeiro louco talvez não fosse tão louco afinal - que havia algum valor para ele, o que impactaria a vida de Armand. Talvez, como resultado, ele achasse algo diferente do que um aprendiz de ferreiro. Um detetive, talvez! (risos)
CT: O filme investiga o mistério da morte de Vincent, que pode não ter sido um suicídio. Como isso se tornou a história que você contaria?
DK: Lemos e discutimos as diferentes teorias. A primeira versão do roteiro foi construída como uma série de entrevistas com os personagens das pinturas de Vincent, que têm diferentes teorias sobre o motivo de ele ter se matado. Enquanto desenvolvíamos essa versão do roteiro, o livro de Steven Naifeh e Gregory White Smith, Van Gogh: The Life, saiu em 2010.
HW: É uma grande biografia com um pequeno apêndice que traz o boato de que Vincent foi baleado acidentalmente por garotos. Isso foi um boato na aldeia, registrado pela primeira vez por jornalistas de Van Gogh, e não por estudiosos. Entrou no mistério que estávamos investigando sobre por que Vincent se mataria em um momento de sua vida em que as coisas pareciam estar melhor para ele do que em qualquer outro momento nos dez anos anteriores. Essa investigação foi um motivo para descobrir quem realmente era Vincent.
Helen McCrory como Louise Chevalier, a governanta da família Gachet © Good Deed Entertainment
CT: Enquanto assistia ao filme, fiquei imaginando se a inveja do Dr. Gachet das proezas artísticas de Vincent e sua amizade com a filha de Gachet, Marguerite [interpretada por Saoirse Ronan], fizeram de Gachet [Jerome Flynn] um suspeito de assassinato?
HW: Ele foi nosso primeiro vilão! Existem teorias de que ele deu a arma para Vincent. Sabemos que houve uma grande discussão entre Vincent e Gachet duas semanas antes do tiroteio, e sabemos que eles não se viram nas duas últimas semanas. Gachet finalmente apareceu ao lado da cama de Vincent ferido.
CT: O que aconteceu com Marguerite?
HW: Ela nunca se casou, mas viveu toda a sua vida na mesma casa. A enorme pintura de Vincent sobre ela, Marguerite Gachet no piano, pairava sobre sua cama em seu minúsculo quarto por 44 anos, e ela levava flores para o túmulo dele em Auvers-sur-Oise toda semana. Isso deu origem a especulações de que o argumento entre Vincent e Gachet era sobre uma relação crescente entre Marguerite e Vincent.
John Sessions como Père Tanguy © Good Deed Entertainment
CT: Você acha que ela estava apaixonada por ele?
HW: Não. Ela conhecia o mundo da arte - Cezanne e Manet haviam visitado a casa dos Gachets - e ela sabia, como seu pai, que Vincent era um talento artístico muito importante. Mas não há indicação de que exista qualquer relação entre eles.
DK: Ela definitivamente ficou impressionada com sua personalidade comovente, mas não acho que ele pudesse ter um relacionamento com uma mulher naquele momento.
HW: Ele disse em suas cartas de Arles: “Eu desisti de ter uma família. De certa forma, minhas pinturas são meus bebês. Eu sei que eles não são um substituto, mas é o melhor que posso fazer. ”
CT: O filme não é conclusivo sobre as circunstâncias da morte de Vincent. Você discordou deles em algum momento?
DK: Ah, sim!
Eleanor Tomlinson como Adeline Ravoux, do Ravoux Auberge, Auvers, a última morada de van Gogh © Good Deed Entertainment
HW: Nesta questão, pelo menos, estávamos frequentemente em desacordo. Simplesmente não há evidências suficientes para saber o que aconteceu com certeza. Antes de ouvirmos o relato dos garotos atirando acidentalmente em Vincent em algum tipo de briga de embriaguez, já tínhamos identificado muitos problemas com a narrativa de seu suicídio. [Van Gogh foi baleado em 27 de julho de 1890 e morreu no dia 29].
CT: Que tipos de problemas?
HW: Para onde seu equipamento de pintura desapareceu? Onde ele conseguiu a arma? Por que, se ele se matou e a arma caiu no chão, ele não poderia simplesmente pegá-la e atirar em si mesmo novamente?
A narrativa sobre os meninos atirando acidentalmente nele lida com muitos dos buracos na narrativa suicida. Mas não há absolutamente nenhuma evidência dos meninos atirando nele. A única declaração de testemunha ocular é de Vincent, e ele disse que se matou. A única maneira de contornar a declaração da testemunha ocular é dizendo que Vincent estava mentindo e cobrindo os garotos.
Uma coisa a ter em mente é que Theo, Dr. Gachet, Père Tanguy, Émile Bernard [o pintor], Gauguin - nenhuma dessas pessoas que o conheciam melhor, muito próximas a ele, ficaram surpresos que o veredicto fosse suicídio.. Por fim, nunca saberemos o que aconteceu.
DK: Existe validade na teoria do suicídio porque Vincent era muito próximo de Theo e não queria ser um fardo para ele e sua família.
Chris O'Dowd como carteiro Joseph Roulin em Arles © Good Deed Entertainment
CT: Você acha que o confronto de Van Gogh com Paul Gauguin foi um fator significativo em seu colapso?
DK: Eu acho que foi muito prejudicial. Sempre que algo novo estava começando para Vincent, ele estava cheio de esperança. Ele estava tão animado e empolgado. Isso continuou acontecendo. Em Haia, em Arles, depois em Auvers.
HW: Ele esperava ter uma situação estável estabelecendo uma irmandade de artistas no sul que se apoiariam. Ele não acreditava que ele era muito atraente como pessoa, mas pensou que se Gauguin, que era magnético, viesse à Casa Amarela em Arles, então outras pessoas o seguiriam.
O problema era que Gauguin prevaricou por semanas a respeito de chegar lá e estava negociando com Theo sobre dinheiro. Quando ele chegou, o verão de 1888 havia terminado há muito tempo, e Vincent já estava afiado porque tinha feito cem pinturas nos seis meses anteriores. Ele estava exausto, frágil e comido por se preocupar se Gauguin viria. E depois ser trancado em casa com Gauguin, que era uma personalidade incrivelmente forte
Gauguin veio e viu "Girassóis" e "A Casa Amarela" e "Quarto em Arles" e todas essas obras-primas, e ele deve ter sabido que isso era algo extraordinário na história da arte. No entanto, ele estava pressionando Vincent a pintar de uma maneira diferente, de sua imaginação, que Vincent odiava fazer. No começo, Vincent ficou feliz em se submeter à liderança de Gauguin, mas depois de duas ou três semanas eles se desentenderam.
Uma noite estrelada em Loving Vincent © Good Deed Entertainment
CT: Fiquei impressionado com suas fotos verticais no filme. Ao começar, você se inclina de um céu estrelado para Arles e entra no quintal de uma estalagem onde Armand está lutando contra um soldado. No final, você inverte esse tiro, inclinando-se de volta para o céu. Esses movimentos de câmera foram complicados pelo fato de você ter pintado todos os quadros?
DK: Essa foi a parte mais complicada. Eu teria tido muito mais fotos em movimento da câmera, se pudesse, porque as achei dinâmicas. Mas a diferença entre pintar quadros de movimento de câmera e quadros de câmera estática era enorme. É como repintar uma tela 10 vezes.
CT: A espessura da tinta nas pinturas que você criou para o filme é quase tridimensional. Como isso foi realizado?
DK: A tinta era fisicamente muito grossa, ainda mais espessa do que nas pinturas originais. Colocamos um impasto quase escultural e tridimensional na tela; a tinta estaria destacada na tela com meia polegada de espessura. Usamos óleo de cravo para mantê-lo molhado.
HW: O que é algo que Vincent também fez.
CT: Você já imaginou como Vincent reagiria ao filme?
DK: Ele ficaria satisfeito, eu acho, que uma comunidade de artistas - 95 pessoas de todo o mundo - se unisse para ajudar a fazê-lo, que eles conversassem sobre seu trabalho, pintassem e exibissem juntos. Por exemplo, um pintor sérvio se uniu a uma de San Diego e duas meninas da Ucrânia e elas mostraram seu trabalho juntas. Todas essas coisas aconteceram por causa de Vincent.
HW: O filme é apenas uma pequena parte do que o faria se ele estivesse vivo hoje. Através de sua arte, Vincent está conversando diretamente com pessoas de todo o mundo de uma maneira que ele nunca poderia falar individualmente com uma única pessoa em sua vida. Ele tinha um grande coração, um amor pelo mundo e um amor pelas pessoas que ele não conseguia se comunicar, mas sua frustração foi o que o motivou a criar arte.
Amando Vincent atualmente em lançamento.
