Um dos cineastas mais elogiados de toda a Bélgica, Jaco Van Dormael tornou o entrelaçar o fantástico com o filosófico sua marca registrada, criando mundo sobre mundo que é exclusivamente seu. Embora sua obra permaneça pequena em comparação com as de outras pessoas, narrativas complexas e paralelas, além de toques surrealistas, garantem que você nunca perca o controle do autor por trás do trabalho. Examinamos de perto a fascinante carreira de uma das mentes mais criativas do país.
Jaco Van Dormael © Michiel Hendryckx
Tragédia fantástica
O estilo inovador de Van Dormael o fez notar desde o início. Seu primeiro curta-metragem, Maedeli la Brèche, que ele escreveu durante seu último ano no renomado INSAS em Bruxelas, lhe rendeu o Student Academy Award de Melhor Filme Estrangeiro em 1981. Depois de adiar sua estréia no cinema por dez anos após a formatura - com foco em documentários Enquanto isso, curtas-metragens - Toto le Héros (1991) valeu a pena esperar. No filme, Michel Bouquet, veterano da arte francesa, interpreta um velho em uma casa de repouso, pensando numa vida bastante mundana que, para sua lembrança subjetiva, deveria ter sido diferente; o de Alfred, o garoto vizinho, para ser mais exato. Uma série complicada de flashbacks e elipses - manobras conhecidas no cinema de Van Dormael - se entrelaçam para nos mostrar estágios na vida de Thomas, ou Toto, como ele gosta de ser chamado.
É revelado que desde tenra idade, o jovem Toto está totalmente convencido do fato de que ele e Alfred, filho do rico Sr. e Sra. Kant ao lado, foram trocados ao nascer em um incêndio no hospital. Embora sua mãe lhe diga secamente que nunca houve um incêndio, Thomas continuará consumido pelo ciúme de Alfred pelo resto da vida. Com Toto, Van Dormael mostra um talento especial para combinar tragédia com fantasia indutora de sorriso. O mundo do garoto que cresce cheio de ressentimento - acreditando que seu destino legítimo lhe foi tirado - também é um mundo de cores vibrantes e de tulipas em um canteiro de flores dançando em uníssono ao som de uma canção francesa. Toto foi o primeiro ingresso de Van Dormael ao prestigiado festival de Cannes, com outros dois a seguir (somando uma impressionante média de rebatidas de três em quatro).
Apesar da sensação sem esforço, o diretor precisou de cinco anos para escrever o roteiro de Toto. Levaria mais cinco para sua próxima foto para ver a luz do dia. O oitavo dia (1996) é a história da estranha amizade que se forma entre Harry (Daniel Auteuil), um estressado estrategista corporativo e Georges (Pascal Duquenne), um paciente descuidado com síndrome de Down. Um tanto previsível, Georges acaba ensinando a Harry os valores de uma vida simplificada, mas ainda mais rica em amor. O sentimentalismo acessível desse emparelhamento incomum pode parecer uma maneira fácil de puxar nossas cordas do coração a princípio; ao nos dar um vislumbre da visão literal de Georges do mundo, Van Dormael mostra um talento visual e um senso de humor idiossincrático incomparável. Qualquer senso de convencionalidade surge pela janela quando o diretor novamente usa uma perspectiva infantil para moldar um mundo maravilhoso de sequências e fantasias de sonhos - em que Georges pode andar sobre a água e onde a grama precisa ser confortada depois de cortada. Os principais atores Daniel Auteuil e Pascal Duquenne compartilharam o prêmio de Cannes de Melhor Ator por seu retrato dessa amizade cativante.
Múltiplas verdades
Se uma tendência para realidades paralelas estava presente no trabalho de Van Dormael durante os anos 90, o Sr. Nobody (2009) é a penúltima manifestação disso. Projetado para ser sua peça de resistência, o diretor-escritor levou dez anos para preparar sua estréia no idioma inglês. Ambicioso até a falha, o Sr. Ninguém brinca como uma história incrivelmente complexa do Choose Your Own Adventure. Como Nemo Nobody (Jared Leto), de 118 anos, tenta relacionar sua história de vida a um jornalista em 2092, diferentes iterações continuam aparecendo. O que teria acontecido, por exemplo, se Nemo tivesse escolhido ficar com a mãe em vez de com o pai após o divórcio, ou se ele tivesse escolhido essa garota em detrimento da outra? Exploramos diferentes interpretações possíveis de sua vida, resultando em uma teia complicada de histórias e em total perplexidade sobre qual versão dos fatos contém a verdade. "Você escolhe, você perde", o filme parece dizer. Então Van Dormael não escolhe. Temas de escolha, memória, coincidência, destino, tempo e recorrências do tipo efeito borboleta são todos abordados com gosto. É um pouco demais para alguns, como se vê. Ninguém chega a Cannes como o resto de seus filmes, embora tenha desenvolvido muitos seguidores na Europa.
