O slogan 'Art is Trash' de Francisco de Pájaro e suas instalações de lixo atraentes tomaram as ruas de Barcelona em 2009, assim como o mundo começou a afundar em uma profunda recessão econômica. Uma mensagem tão ousada e um veículo sem precedentes para expressão artística provocaram inevitavelmente reações opostas entre as pessoas: enquanto alguns se uniram a favor do desafio sem desculpas de De Pájaro ao status quo, outros ficaram profundamente inquietos com suas declarações sobre artes e política. Seis anos depois, a notoriedade do trabalho de De Pájaro disparou e ele agora expandiu seu combate contra nossas noções predefinidas do mundo em todo o mundo. Nós o entrevistamos para entender a espinha dorsal de seu corpo insurrecional de trabalho.
Instalação de Francisco de Pájaro | Cortesia de Francisco de Pájaro
Como e por que você começou a pintar nas ruas?
Comecei a pintar como uma reação a um acúmulo de circunstâncias que eu tinha que enfrentar na época. Fraudes econômicas, condições de trabalho precárias, ordenança civil de Barcelona e frustração artística foram alguns dos problemas que haviam se acumulado em mim e que eu precisava sair do meu sistema.
Por que pintar nas ruas em vez de em tela?
Pintar nas ruas significa pura liberdade: não importa se o que você está fazendo é cuidadosamente elaborado ou não. O que importa é que é real. As pinturas em tela, por outro lado, são mais propensas a serem decorativas e agradar aos outros.
Como você escolhe o local e os materiais em que vai pintar? Os objetos nas ruas inspiram você a pintar certas coisas?
Não há nada preconcebido ou planejado sobre minhas pinturas no lixo. Tudo é improvisado. Na verdade, prefiro a natureza selvagem dessa abordagem a uma maneira mais ponderada de pintar.
Ao intervir em nosso ambiente cotidiano, parece que você está tentando dissociar a arte de uma elite econômica e intelectual para aproximar a arte das pessoas.
'Art Is Trash' significa que pintar no lixo é tão respeitável quanto pintar em qualquer outro lugar. Sinto que há muito mais criatividade e sensibilidade em coisas imundas e abandonadas do que nas obras arrumadas e tecnicamente impecáveis que os museus afirmam exibir. Pinturas nas ruas são destinadas a todos os públicos.
Instalação de Francisco de Pájaro | Cortesia de Francisco de Pájaro
Seu trabalho se distingue completamente do status quo do mundo da arte. Você acha que a arte deveria se libertar de sua faceta econômica e da autoridade exercida pelos museus?
A arte é um produto de entretenimento que é cozido para ser devorado. Fazer arte é como qualquer outro trabalho; no final do dia, é apenas uma desculpa para ganhar dinheiro. A arte morre assim que é trocada por dinheiro. A verdadeira arte é feita de graça, e é por isso que gosto de fazê-la no lixo. Quando pinto uma tela, meu objetivo final é ganhar dinheiro vendendo essa tela, como um chef de pastelaria quando assa um bolo.
Instalação de Francisco de Pájaro | Cortesia de Francisco de Pájaro
Intervir no espaço público significa que sua arte pode ser facilmente destruída. Como você se sente sobre a natureza efêmera do seu trabalho?
O que eu faço nas ruas foi criado para acabar no lixo. Não há necessidade de dar mais importância que isso.
Além de serem destruídos, seus trabalhos também podem ser alterados por outros. Isso nos lembra os pombos que Ernest Zacharevic pintou há algum tempo na Plaza San Agustín Viejo. Um dos pombos foi apagado pelo Ajuntament de Barcelona e você interveio várias vezes com vários desenhos que também foram apagados. Um diálogo interessante entre as duas peças foi criado como resultado dessa interação. Você pode nos dizer por que interveio?
Interagir com os pombos de Zacharevic era uma maneira de testar a mentalidade classista e retrógrada do Ajuntament de Barcelona e seus critérios sobre o que é permitido em uma parede e o que não é. Quando eles apagam meus desenhos, estão claramente me dizendo que o que eu desenho não é permitido e o que outro artista desenha é. A prefeitura também se contradiz quando me contatam em particular para pedir que publique uma instalação de lixo urbano para um livro sobre Barcelona. Eu acho isso patético. Eu realmente me pergunto quem toma essas decisões quando há uma lei clara que proíbe as pessoas de se expressarem nas ruas. As ruas pertencem a todos e nada é eterno.
Instalação de Francisco de Pájaro | Cortesia de Francisco de Pájaro
Então você acha que esse tipo de interação entre artistas é um aspecto positivo da arte de rua?
Gosto quando as pessoas interagem de maneira construtiva. Eu acredito na criação, não na destruição.
Seu trabalho dá vida ao que não pode mais ser usado e às coisas que as pessoas não olham mais. Você consideraria sua arte combativa? Se sim, contra o que ele luta?
Se eu luto contra alguma coisa, é definitivamente contra a estupidez humana, contra aqueles que, apenas segurando um iPhone em suas mãos, fazem você acreditar que eles são donos do mundo. Eu luto contra pessoas ciumentas infectadas pela superficialidade. Contra todos aqueles que abusam de pessoas honestas com seu poder.
Desenho em colchão | Cortesia de Francisco de Pájaro
Quem são seus artistas favoritos?
Eu só gosto de Picasso. Depois dele, não há nada.
O que o leva a pintar e criar incessantemente como você faz?
Meu desejo de dizer claramente o que sinto sobre este mundo antes de parar de respirar.
Desenho monumental por Francisco de Pájaro | Cortesia de Francisco de Pájaro
