Enquanto eles não são de forma alguma desconhecidos, o Massive Attack permanece lamentavelmente subestimado. Embora certamente sejam pioneiros do trip-hop, as tendências criativas pioneiras desta banda são muito mais profundas do que uma marca de gênero. Ouvir qualquer coisa em sua discografia inicial fornece um contexto significativo e insights para artistas mais imediatamente reconhecíveis (basta comparar Blue Lines e OK Computer). Aqui estão 10 músicas dessa dupla inovadora que prova que os anos 90 não eram apenas sobre discos como "Smells Like Teen Spirit".
Simpatia Inacabada (1991)
Essa música é uma verdadeira prova da natureza grandiosa e dramática dessa banda. A fusão de cordas grandes e cativantes com o salto rítmico da bateria dá à pista um toque alto e bonito, mas com um pouco de um tom apocalíptico. Tudo isso aconteceu em 1991? Progressivo é um eufemismo. Os arranhões do registro introdutório estranhamente definem o tom da faixa, com os ricos vocais de Shara Nelson adicionando uma nova dimensão tonal mais tarde.
Miserável (1994)
Quem sabia que a respiração poderia ser tão emocionante? Essa música não apenas possui um senso claramente claro de sintetizadores, mas as camadas de cada tom realmente unem essa música ao seu som envolvente. Do simples arrastar do piano legato às repetições arpejadas da colcheia da oitava nota, cada respiração literalmente o absorve cada vez mais fundo.
Tempestade do Tempo (1994)
O piano virulento floresce ao longo desta música é simplesmente fascinante. Quando o coração sensual e sensual da música entra em cena, o piano toma o centro do palco. É curiosamente fácil imaginar a voz doce de Sade deslizando sobre essa música em particular, e o dinamismo que define a carreira de Massive Attack realmente brilha nesse número.
Lágrima (1998)
O calor deste disco clica junto com uma batida esparsa, estridente e influenciada pelo hip-hop, eventualmente sugando você com a progressão do piano de cauda do Massive Attack e as pistas de baixo assustadoras. Quando você estiver familiarizado com a intensidade assustadora e macabra do Massive Attack, Elizabeth Fraser, da Cocteau Twins, cantando uma de suas músicas fará todo o sentido para você. O pulo fervoroso entre notas maiores e menores em todo o refrão mostra as proezas de composição da banda.
O que sua alma canta (2003)
Não existe uma melodia simples com Massive Attack, e isso não poderia ser mais claro do que nesta música. Uma das faixas mais quentes da lista, 'What Your Soul Sings', apresenta os vocais sedosos de Sinéad O'Connor, com remendos de sintetizadores que acabam dando lugar a bipes surrados, tudo em um ritmo cada vez mais esporádico, clássico do Massive Ataque. Poucas bandas conseguem passar seis minutos e meio com tanta facilidade.
Paradise Circus (2010)
Possivelmente uma das músicas mais pop-friendly, 'Paradise Circus' faz uma coisa única na maneira como geralmente brilha no mesmo lugar, criando dinâmica a partir de uma posição estática. Embora isso possa parecer completamente contraditório, realmente faz sentido quando você ouve. Somente a poderosa seção de cordas no último minuto quebra o meio do tempo, que de outra forma não se retinha, acabando por se cristalizar em um flash de sintetizador que desaparece rapidamente. Brilhante.
Inércia Assustadora (1998)
O sussurro, o laço minúsculo, o zumbido ameaçador do baixo
tudo sobre essa música é tão visceral. Se você tem fones de ouvido de qualidade, essa música pode realmente criar um sentimento claustrofóbico - se letras como 'já estiveram aqui antes, estiveram aqui para sempre' se repetem enquanto a música cai em um breve período de monotonia absoluta não é arrepiante, é difícil para dizer o que é.
Qualquer amor (Larry Heard Remix) (2006)
Parte da coleção de remixes do Blue Lines do Massive Attack, 'Any Love' representa um lado menos conhecido e mais leve da dance music dessa banda. A suave batida do baixo e as palmas das caixas fazem com que a música pareça estar em casa em uma pista de dança em meados dos anos 90. Algumas das frases melódicas até parecem esteticamente semelhantes ao Erasure. Essa música é a prova de que, não importa o quanto o Massive Attack possa mudar de ritmo, seu trabalho permanece incrível.
Garota dissolvida (1998)
Famosa por aparecer brevemente em The Matrix, essa música é simplesmente esmagadora. A soprano tocante de Sara Jay paira sobre a instrumentação nebulosa com uma clareza arrepiante: 'Diga meu nome, preciso de um pouco de amor para aliviar a dor'. Não importa o quão doloroso isso possa parecer, Jay ainda parece tão poderoso e legal.
