René Magritte é geralmente o primeiro artista belga que vem à mente, e há uma boa razão para isso - sua obra é de grande importância e mostra uma habilidade incrível. Mas há muito mais na arte belga do que Magritte. Das primitivas flamengas às criativas contemporâneas, apresentamos 11 artistas belgas adicionais a conhecer.
Jan Van Eyck (por volta de 1390-1441)
Um pioneiro dos primitivos flamengos, Jan Van Eyck foi um dos pintores mais famosos da Europa durante sua vida. Empregado pelo duque da Borgonha Filipe, o Bom, Van Eyck revolucionou o estilo gótico, dando uma ênfase maior ao naturalismo e realismo em suas obras de arte. Ele também desenvolveu novas técnicas de mistura de cores à base de óleo, tornando-o um verdadeiro inovador técnico, bem como uma inspiração para as gerações futuras de pintores. Uma de suas pinturas mais famosas é o Retrato de Arnolfini e a Adoração do Cordeiro Místico, que ainda está pendurado na Catedral de St. Bavo, em Ghent.
O painel central do retábulo Adoração do Cordeiro Místico © Petrus Barbygere / WikiCommons
Rogier Van Der Weyden (1399-1464)
Rogier Van Der Weyden viveu e trabalhou durante o mesmo período que Jan Van Eyck, e na segunda metade do século XV ele havia superado a fama de Van Eyck em toda a Europa. Embora ele não tenha resistido ao teste do tempo, assim como Van Eyck, devido à mudança de gostos na arte, hoje em dia ele é lembrado como um dos maiores pintores dos primitivos flamengos. Seu trabalho incluía principalmente retratos e trípticos religiosos com rica coloração e pathos expressivos.
A Descida da Cruz © The Yorck Project / WikiCommons
Pieter Bruegel, o Velho (1525-1569), Pieter Brueghel, o Jovem (1564-1638) e Jan Brueghel, o Velho (1568-1625)
Agrupados, Pieter Bruegel, o Velho, e seus dois filhos, Pieter Bruegel, o Jovem, e Jan Bruegel, o Velho, provam que a família Bruegel tinha alguns genes seriamente artísticos. Pieter Bruegel, o Velho, em particular, era famoso por suas representações da vida camponesa, o que o tornou um verdadeiro pioneiro na pintura de gênero. Suas obras de arte também nos fornecem observações imensamente valiosas sobre os costumes folclóricos de séculos atrás. Seu filho, Pieter, o Jovem, se especializou em pinturas de paisagens no estilo de seu pai, e Jan, o Velho, desenvolveu uma reputação considerável por suas pinturas e alegorias de flores.
Provérbios flamengos de Pieter Bruegel, o Velho © Google Art Project / WikiCommons
Peter Paul Rubens (1577-1640)
Sir Peter Paul Rubens era um estudioso humanista de educação clássica e um mestre no estilo barroco extravagante, que enfatizava movimento, cor e sensualidade. Ele é mais famoso por seus retábulos, retratos, paisagens e retratos de temas mitológicos e alegóricos da Contra-Reforma, até colaborando com Jan Brueghel, o Velho, no Jardim do Éden, com a Queda do Homem.
O Estupro das Filhas de Leucipo © Galeria de Arte da Web / WikiCommons
Anthony Van Dyck (1599-1641)
Suspeito de ser dos alunos de Peter Paul Rubens, Van Dyck se tornou muito famoso na Inglaterra, onde pintou numerosos retratos do rei Carlos I e sua família. Seu estilo era barroco, como o de seu professor, e uma de suas características é uma tonalidade marrom quente em suas pinturas, que passou a ser conhecida como o "marrom Van Dyck". Sua influência na pintura de retratos ingleses foi imensa, durando quase 150 anos.
Homem lutando com os elementos, escultura em bronze © Hiart / WikiCommons
Constantin Meunier (1831-1905)
Constantin Meunier foi um escultor e pintor do século XIX e foi um dos primeiros artistas a se concentrar verdadeiramente na imagem do trabalhador industrial como um ícone da modernidade. Seu trabalho apresenta trabalhadores portuários e mineiros da classe trabalhadora, e suas estátuas em particular deixaram sua marca no mundo da arte.
Félicien Rops (1833-1898)
Uma figura controversa, Félicien Rops produziu principalmente litografias e gravuras satíricas, que apresentavam principalmente os temas de sexo, morte e Satanás. Associou-se ao poeta francês Charles Baudelaire em inúmeras ocasiões e, como resultado, esteve intimamente ligado aos movimentos literários do simbolismo e da decadência. Ele também foi uma grande influência para artistas simbolistas mais jovens, como Edvard Munch e Max Klinger.
Pornócrates © The Yorck Project / WikiCommons
James Ensor (1860-1949)
Uma figura dominante no cenário artístico modernista belga, Ensor experimentou várias decepções e rejeições em seu início de carreira. Isso o levou a destacar com destaque máscaras, fantoches, esqueletos e figuras grotescas em seus trabalhos posteriores, características que se tornaram algumas das características definidoras de sua obra de arte. Sua pintura mais famosa é a impressionante e complexa entrada de Cristo em Bruxelas em 1889, amplamente considerada um dos precursores do expressionismo do século XX.
[E] James Ensor - Entrada de Cristo em Bruxelas (1888) © cea + / Flickr
Paul Delvaux (1897-1994)
Tipicamente associado ao surrealismo, Paul Delvaux, no entanto, não gostava de ser colocado em uma categoria específica, pois sentia que isso impunha limites à sua arte. Durante toda a sua carreira, ele constantemente retornava a imagens de trens, mulheres nuas e esqueletos, cuja justaposição muitas vezes criava obras de arte estranhas e inesperadas.
O despertar da floresta © Ed Bierman / Flickr
Marcel Broodthaers (1924-1976)
Marcel Broodthaers era um artista conceitual, poeta e cineasta, que usava a literatura como elemento central em sua arte. Ele trabalhou principalmente criando colagens com itens perdidos, geralmente incorporando texto escrito em suas obras de arte. O livro de seu artista, Un Coup de Dés Jamais N'Abolira Le Hasard, baseado no poema de Stéphane Mallarmé com o mesmo título, é uma coleção de ilustrações abstratas e tipografia que foi considerada um exemplo da arte européia pós-vanguarda.
As dietas que você come - Le Perroquet © Andrew Russeth / Flickr
