A França é amplamente conhecida por sua iluminação cultural e artística, com uma história de design e artesanato requintados que remontam a séculos. No entanto, nos últimos anos, a verve criativa da França tem sido posta em causa, com muitos duvidando do futuro do design francês. Aqui estão dez designers para deixar as mentes à vontade, provando que a França realmente tem um cenário de design florescente.
Espremedor de limão suculento Salif NiklasMorberg \ WikiCommons 2009
Philippe Starck
Como se poderia discutir o design contemporâneo francês sem mencionar o infame Philippe Starck. Nascida em 1949, a carreira de Starck foi prolífica; ele se considera um inventor, criador, arquiteto, designer e diretor artístico, bem como uma resposta moderna aos grandes artistas do Renascimento. Constantemente trabalhando, Starck afirmou que seu dever como designer é subversivo, ético, ecológico, político e bem-humorado. Parece que ele consegue incorporar a maioria desses atributos em seu trabalho, o que levou muitos a amá-lo ou odiá-lo. De qualquer maneira, não se pode ignorá-lo.
Matali Crasset
Um ex-aluno de Philippe Starck, Matali Crasset é considerado uma espécie de tesouro nacional na França. Crescendo em uma pequena vila agrícola, Crasset sempre se considerou uma observadora, fora da norma ou em suas próprias palavras 'um ET'. Ela tropeçou no design ao estudar marketing e teve um aumento meteórico desde então. Insistindo em não ser uma daquelas designers que querem mudar o mundo, Crasset procura criar bons produtos usando idéias inovadoras, como uma linha de utensílios de cozinha projetada pelo chef de pastelaria francês Pierre Hermé para a empresa de design italiana Alessi.
Gaspard Tiné-Berès
Esse jovem designer já vem fazendo um nome para si mesmo; estudando Design de Produto na l'Esad de Reims em
Na França, seguido por um mestrado no Royal College of Art, Gaspard Tiné-Berès afirma que seu principal interesse reside nos domínios da inovação e da invenção. Interessado em meios de produção que variam de grande indústria a modos de fabricação localizados em pequena escala, Tiné-Berès atualmente compartilha um estúdio com seu amigo Tristan Kopp, chamado Re-Do Studio, baseado em um centro de reutilização em Londres. Aqui eles reciclam aparelhos elétricos para criar peças totalmente funcionais e altamente desejáveis.
A + A Cooren
Uma dupla de design franco-japonesa, Aki e Arnaud Cooren fundaram sua empresa de design A + A Cooren em 1999, ano em que se formaram na Ecole Camondo em Paris. Uma equipe multidisciplinar, sua área de design especial é a iluminação, mas também cria outros produtos para móveis e interiores. Partindo de uma estética simples de design japonês, o estúdio integra referências sutis à natureza em objetos e interiores do cotidiano. Suas peças variam de produtos industriais a artesanais, e sua filosofia de design é expressa em seus trabalhos simples e elegantes. Eles acreditam na importância do trabalho em equipe e colaboram estreitamente com os fabricantes ou artesãos para alcançar o melhor resultado de design possível.
Alexandre Touguet
Um jovem designer especializado em design industrial, Alexandre Touguet é apaixonado pelas possibilidades de novas tecnologias, como computação gráfica e modelagem 3D nos domínios do design. Como resultado, Touguet emprestou seus talentos a uma ampla gama de disciplinas e produtos no âmbito do design industrial, que variam de produtos de luxo de ponta, como relógios, a móveis de escritório projetados ergonomicamente. Acreditando na importância dos recursos visuais na comercialização de produtos de design, seu estilo clínico e artístico de renderizar projetos para seus clientes se encaixa perfeitamente na era digital moderna.
Vincent Dubourg
Vincent Dubourg é um designer que se inspira na calma da natureza e na agitação do ambiente urbano. Considerando-se escultor e designer, Dubourg utiliza técnicas tradicionais de fabricação de móveis, tais como dobragem de madeira e fundição de metais, e depois as deforma para criar designs explosivos. A explicação dele para criar esses móveis aparentemente quebrados é que ele '
.gosta da ideia de criar algo bonito a partir de algo quebrado. ' Embora, no caso dele, ele faça objetos quebrados do zero que parecem estar quebrados. No entanto, isso certamente não diminui a beleza frágil e a delicada qualidade que seu trabalho possui.
5.5 Designers
Em 2003, os designers Vincent Baranger, Jean-Sébastien Blanc, Anthony Lebossé e Claire Renard montaram os designers do estúdio de design 5.5. Como equipe, eles não apenas modelam objetos, mas aderem a um rigor altamente conceitual, questionando constantemente seu próprio status como designers. Eles acreditam que isso leva à criação de alternativas de consumo honestas e acessíveis, que eles esperam sublimar o comum. Sua abordagem levou a comissões de marcas de luxo como Baccarat a marcas mais populares como a Nespresso.
Irmãos Bouroullec
Nascido em uma família de agricultores na Bretanha, França, o design não foi, talvez, o caminho óbvio para a carreira desses dois irmãos. Ronan e Erwan Bouroullec surgiram no cenário do design no final dos anos 90 e, desde então, conquistaram uma infinidade de prêmios e o respeito de seus colegas. Eles rapidamente desenvolveram um forte estilo de assinatura, destacando-se da multidão no que diz respeito ao design contemporâneo. Em vez de focar nos aspectos 'funcionais e bonitos' ao projetar produtos, eles procuram desenvolver produtos que incentivem a interatividade e a flexibilidade, criando assim interfaces com o usuário.
NOCC
Juan Pablo Naranjo e Jean-Christophe Orthlieb fundaram a NOCC em 2008 com o objetivo de criar um diálogo permanente sobre o design, guiado por uma inclinação científica compartilhada e uma visão conceitual. Ao não considerar os objetos como garantidos, o NOCC se concentra em adicionar diferentes camadas de entendimento, brincando com códigos arquetípicos que eles esperam levar a produtos funcionais e poéticos. Isso geralmente envolve a visualização de objetos como uma soma de peças e a redução da estrutura ao mínimo, como nas tabelas de plataforma da 19 Greek Street, que ganhou o Wallpaper * Design Award 2013. Variando de móveis a interiores conceituais, NOCC certamente traz uma nova perspectiva sobre o design.
