O livro recém-publicado de Elizabeth Weitzman, Renegade Women in Film & TV, apresenta os movimentos e abaladores que perturbaram uma indústria dominada por homens. Aqui, o crítico e autor de cinema de Nova York leva Culture Trip por 100 anos de reveses e progressos.
Viagem de cultura: seu livro explica que, embora houvesse oportunidades para as diretoras no início de Hollywood, uma vez que o sistema de estúdio se solidificou, como você diz, pioneiras como Lois Weber e Dorothy Arzner sofreram muito. É como se os estúdios fechassem suas fileiras.
Elizabeth Weitzman: Assim que ficou claro que era um setor em que havia dinheiro real a ser ganho, as mulheres eram excluídas de maneiras muitas vezes comoventes. Lois Weber era imensamente famosa, mas sua carreira terminou de uma maneira muito triste. As cineastas também foram excluídas pelos historiadores do cinema, por isso é importante restaurá-las à história do cinema.
Capa de livro. Mulheres renegadas no cinema e na TV. © 2019 por Elizabeth Weitzman. Ilustrações de Austen Claire Clements. Publicado por Clarkson Potter / Publishers, uma impressão da Penguin Random House LLC.
CT: Nas décadas de 30 e 40, os melodramas foram adaptados para os espectadores do sexo feminino. Por que não se reconheceu que as mulheres podiam fazer esses filmes tão bem quanto, ou melhor que, os homens?
EW: É compreensível que as pessoas no poder desejem manter o poder. Dorothy Arzner, que era a única cineasta de destaque nos anos 30, fez fotos de mulheres, mas de uma maneira completamente diferente dos diretores do sexo masculino. Seu filme Craig's Wife [1936], escrito por Mary C McCall Jr - outra mulher formidável em Hollywood - estrela Rosalind Russell como uma mulher cuja vida é definida por sua posição como dona de casa e esposa. A peça em que se baseou é muito legal para a heroína, mas quando Arzner e McCall reconfiguraram a história, tornou-se uma acusação de uma sociedade que não dá às mulheres outra opção a não ser aspirar a ser uma dona de casa perfeita.
CT: Qual das mulheres sobre quem você escreveu mais surpreendeu você?
EW: Alla Nazimova, que no final da década de 1910 e no início da década de 20 era um dos atores mais famosos e bem pagos da América, homem ou mulher. Ela também era uma imigrante homossexual abertamente feminista, cuja história todos devemos conhecer hoje. Ela estava tão à frente do seu tempo que empurrou as coisas longe demais. Ela produziu e estrelou uma adaptação da peça Salomé [1923], de Oscar Wilde, uma obra de vanguarda do cinema queer, radical em sua arte, para a qual o público não estava remotamente preparado. Ela também criou uma comunidade hedonista em sua mansão de Hollywood, o Jardim de Alla. E ela organizou o 'Círculo de Costura', um grupo de mulheres gays e bissexuais que não podiam ser elas mesmas em público porque tinham que proteger suas imagens. Eventualmente, seus apoiadores retiraram seu apoio e Nazimova não pôde mais fazer filmes. Ela voltou à Broadway, local de seu primeiro sucesso na América, e foi aclamada por seu trabalho no palco novamente.
Alla Nazimova. Reimpresso de Renegade Women in Film and TV. © 2019 por Elizabeth Weitzman. Ilustrações de Austen Claire Clements. Publicado por Clarkson Potter / Publishers, uma impressão da Penguin Random House LLC.
CT: Nova York parece mais receptiva que Hollywood a mulheres talentosas como Nazimova, Mae West, Barbra Streisand, Elaine May e a notável Gertrude Berg, que escreveu e estrelou a série de rádio The Goldbergs [1929-46]. Ela trouxe para a Broadway e a TV, e havia até um filme. Como uma história de uma família judia, é um precursor de The Marvelous Mrs. Maisel.
EW: Há muita TV que remonta a Gertrude Berg, que criou a primeira comédia familiar de sucesso. Quando comecei a pesquisar o livro, descobri que muitas mulheres que enfrentavam uma porta fechada em Hollywood entraram na TV - e foram realmente pioneiras. Lucille Ball e Ida Lupino são ótimos exemplos disso. De 1949 a 1953, Lupino foi a única diretora que trabalha em Hollywood, mas depois dirigiu quase exclusivamente para a TV. As diretoras Ava DuVernay contratam para filmar episódios de sua série Queen Sugar devem estar trabalhando constantemente em filmes, mas é ótimo que ela tenha criado uma arena incrível para o trabalho deles.
CT: Os críticos elogiam o New American Cinema dos anos 70, mas isso não beneficiou as mulheres.
EW: Todo mundo fala sobre os anos 70 como essa era de ouro do cinema, mas era apenas para homens. A crítica Molly Haskell nos mostrou em seu livro From Reverence to Rape como as mulheres eram retratadas na tela na época: como mães, esposas, namoradas, prostitutas e neuróticas. TakeDiary de uma dona de casa louca [1970]. A única mulher que fazia filmes populares na época era Elaine May. Também não foi fácil para as mulheres na TV, mas Mary Tyler Moore fez um grande avanço ao interpretar uma mulher que volta as costas ao ideal de casamento e maternidade para se tornar uma mulher de carreira - produtora de notícias de TV - com uma vida romântica em The Mary Tyler Moore Show [1970-77]. Esse programa abordou as questões das mulheres de maneiras que não estavam sendo abordadas na tela grande.
Molly Haskell. Reimpresso de Renegade Women in Film and TV. © 2019 por Elizabeth Weitzman. Ilustrações de Austen Claire Clements. Publicado por Clarkson Potter / Publishers, uma impressão da Penguin Random House LLC.
CT: Os anos 70 e 80 viram o surgimento de diretores como Barbara Kopple, Joan Micklin Silver, Kathryn Bigelow e Susan Seidelman, e o advento do cinema independente nos anos 80 também deu um impulso às cineastas. A porta se abriu.
EW: Eu diria que se abriu. Barbra Streisand teve muito a ver com isso quando dirigiu Yentl [1983] depois de tentar fazê-lo por 16 anos. Ela também co-escreveu, produziu e estrelou e se tornou a única mulher até agora a ganhar o Globo de Ouro de Melhor Diretor, o que é meio doido.
CT: Em sua entrevista com Molly Haskell, ela diz: “Podemos estar olhando para um ponto de virada genuíno, mesmo maciço” para as cineastas de hoje. #MeToo e Time's Up tiveram uma influência positiva na paridade de gênero no cinema e na TV?
EW: Absolutamente. Oportunidades para as mulheres estão ocorrendo de maneiras que nunca haviam feito antes. E quanto mais mulheres trabalham na indústria, mais o fará no futuro, porque elas se apoiam. Este tem sido o caso desde o início. Alice Guy-Blaché, a primeira diretora mulher, ajudou Lois Weber a começar. Em seguida, Weber orientou Frances Marion, que escreveu filmes para Mary Pickford e ajudou Lois Weber após o colapso de sua carreira.
CT: Quais são os seus cinemas favoritos em Nova York, onde as pessoas podem assistir filmes de mulheres e sobre elas?
EW: Anthology Film Archives tem ótimas séries comemorando cineastas. A programação no Metrograph and Film Forum freqüentemente inclui cineastas. Ontem, levei minha filha para ver Ishtar, de Elaine May, no Film Forum - fico feliz que ela tenha visto isso em um teatro tão incrível. Também vamos à Alamo e Nighthawk no Brooklyn.
Amy Poehler. Reimpresso de Renegade Women in Film and TV. © 2019 por Elizabeth Weitzman. Ilustrações de Austen Claire Clements. Publicado por Clarkson Potter / Publishers, uma impressão da Penguin Random House LLC.
CT: Se há um lugar em Nova York que representa progresso para as mulheres na indústria, é o 30 Rockefeller Center, casa do Saturday Night Live.
EW: SNL sempre fez um lugar para as mulheres no entretenimento, mas foi muito mais difícil nos primeiros anos. Gilda Radner sempre foi um ícone, mas Jane Curtin nunca se esquivou de falar sobre o quão difícil era. Tina Fey e Amy Poehler e sua geração disseram: "Merecemos estar aqui". E eles eram tão brilhantes e engraçados que todos aceitaram isso.
CT: Seu livro descreve essas mulheres incríveis em uma ordem aproximadamente cronológica. É importante que você termine com quatro afro-americanos: Shonda Rhimes, Laverne Cox, Ava DuVernay e Jessica Williams.
EW: Não há tantas mulheres negras nos primeiros capítulos porque poucas estavam trabalhando, infelizmente. Mas como é maravilhoso que as mulheres que representam tantos elementos diferentes de entretenimento hoje também representem uma incrível diversidade de experiências e vozes.
Ava DuVernay. Reimpresso de Renegade Women in Film and TV. © 2019 por Elizabeth Weitzman. Ilustrações de Austen Claire Clements. Publicado por Clarkson Potter / Publishers, uma impressão da Penguin Random House LLC.
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