Conheça Simon Baker, uma estrela em ascensão na cena cinematográfica britânica. Simon filma, dirige e edita tudo, desde vídeos de música elétrica a anúncios impressionantes e filmes cativantes. Descubra o que inspira esse diretor premiado da BFI enquanto conversamos com Simon sobre sua paixão por contar histórias, filmes gratuitos e seus mais recentes e revolucionários projetos cinematográficos.
Simon Baker Cortesia de Simon Baker
Conte-nos sobre o primeiro momento em que você sabia que queria ser cineasta
Quando eu tinha 17 anos, eu queria ser uma artista plástica. Foi logo depois que eu comecei a Art School que percebi que não estava nem perto o suficiente, então voltei minha atenção para a fotografia e depois para o vídeo. Peguei uma câmera VHS em tamanho real e comecei a brincar. Foi então que soube que queria trabalhar nesse meio.
Como você descreveria seu trabalho para as pessoas que assistem seus filmes pela primeira vez?
Eu descreveria meu trabalho como estando na tradição do realismo britânico, mas com uma estética contemporânea e 'cinematográfica' - estou interessado em personagens e suas pequenas jornadas relacionáveis, vida real e lugares reais. Também tenho interesse na cultura popular e nos aspectos urbanos e multiculturais da Grã-Bretanha moderna e de Londres em particular. Eu tenho uma paixão por usar a improvisação para desenvolver os personagens com meus atores, para que o diálogo e as interações tenham uma espontaneidade não escrita e os personagens tenham uma profundidade e autenticidade de voz. Acho isso magnético e emocionante de assistir. Basicamente, faço o tipo de filme que gosto de assistir.
Ainda de um filme de marca da Saudi Aramco © Simon Baker
O que motiva sua criatividade? Que mensagem você deseja transmitir através do seu trabalho?
A emoção do processo é o que me motiva - encontrar o elenco certo, ver os personagens se desenvolverem em oficinas e ver isso até a conclusão. Não tenho certeza se quero transmitir alguma mensagem; na verdade, é a ausência de mensagens ou contos morais que espero que caracterize meus filmes. Não estou interessado em pregar mensagens bem-passadas e previsíveis para o meu público, e estou feliz em deixar uma notável popularidade para outros cineastas. Minha mensagem, se houver, é que os pequenos e íntimos dramas que se apresentam ao nosso redor todos os dias são tão interessantes para mim quanto as grandes histórias. Eu também adoro ouvir as pessoas falarem e realmente não me importo com o que elas estão falando.
Você trabalhou em tudo, desde filmes a TV, videoclipes e anúncios. Em que você prefere trabalhar?
Eu fui à escola de cinema para fazer filmes, tudo o resto é simplesmente um meio para um fim.
Night Bus Poster Cortesia de Simon Baker
Você já teve decepções artísticas em sua carreira? Se sim, como você os enfrentou?
Eu tive muitos para mencionar. Às vezes, acho que fazer filmes (ou qualquer empreendimento artístico, mas especialmente fazer filmes, pois são tantas variáveis envolvidas, você nunca tem controle total) é tentar limitar essas decepções. Qualquer projeto que você empreenda será repleto deles, quanto mais você os limitar, mais satisfeito ficará.
Você disse que seu filme, Night Bus, está sendo disponibilizado gratuitamente on-line. Você acha que existe em uma das primeiras gerações para fazer da vida um meio de mídia digital e social um desafio, ou é inspirador?
Eu acho que é emocionante, mas também é perigoso. Fizemos o Night Bus gratuitamente on-line porque quero que o maior número de pessoas possível o veja e acho que estou tentando pensar no longo jogo. No entanto, lançar filmes gratuitamente on-line não é atualmente um modelo sustentável. Só posso fazê-lo porque tenho a propriedade exclusiva do filme e a boa vontade de todos os envolvidos. Eu acho ótimo que a tecnologia moderna e coisas como a Internet tornem possível criar e distribuir filmes com muito mais facilidade e democraticamente, mas precisamos encontrar uma maneira de torná-lo financeiramente viável. Este não é apenas um problema para o cinema, mas para todos os meios criativos.
Cortesia de 90 minutos de Simon Baker
Conte-nos sobre o seu próximo projeto, 90 minutos
90 Minutes é um drama de personagens ambientado no futebol da Sunday League. A história se passa inteiramente em uma manhã no Hackney Marshes, em Londres. A história não é sobre o futebol em si, é sobre os personagens que cercam a cena. Dos jogadores em campo aos treinadores à margem, os árbitros, os torcedores e os dramas da família atuando ao seu redor. O filme é uma peça de conjunto, segue um pequeno número de personagens e suas histórias nesta manhã de domingo. As tensões aumentam à medida que os segredos são expostos e as emoções são reveladas. A cena se desenrola à medida que a partida se aproxima da dramática conclusão, onde todas as narrativas colidem. Para mim, é o seguimento natural do Night Bus - é ambientado em um local, em um momento e é sobre os personagens e seus dramas íntimos. Há mais um fio narrativo do que o Night Bus, pois seguimos personagens principais ao longo do filme, em vez de uma abordagem episódica. 90 Minutes pretende ser a segunda parte de uma 'trilogia' de Londres, a terceira das quais é um filme chamado Beginnings and Endings, outro filme de personagens sobre o momento em que as pessoas se apaixonam e se apaixonam.
Você diz que já viajou no passado, isso foi importante para o seu trabalho? Se você pudesse fazer uma turnê de filmes por um país do mundo, para onde iria?
Viajo muito pelo trabalho. Para ser honesto e talvez previsível, sempre achei a América do Norte um lugar incrivelmente cinematográfico e diversificado. Eu acho que é fácil esquecer a riqueza da cultura, arte e paisagem que existe lá, além das imagens estereotipadas que às vezes temos.
Henry Miller escreveu 11 mandamentos de trabalho em seu livro, Henry Miller on Writing. O número 7 é 'Mantenha humano! Veja pessoas, vá a lugares, beba se lhe apetecer '. Você tem uma rotina matinal específica ou maneira de trabalhar que ajuda você a permanecer criativo?
Eu apenas tento me certificar de sair da cama.
Ainda filmado em Camel, filmado em Buenos Aires © Simon Baker
Se você pudesse sentar e fazer uma refeição com um diretor no mundo, quem seria e por quê?
Isso é realmente difícil de responder. Se fosse apenas pela emoção, teria que ser Stanley Kubrick. Se eu quisesse conselho ou inspiração, seria Mike Leigh ou Ken Loach. Existem muitos, muitos outros; muitos para mencionar.
Existe um filme ou diretor particularmente esquecido que você gostaria de compartilhar com The Culture Trip?
John Sayles. Não tenho certeza se o descreveria como esquecido, mas você não o ouve mencionar isso com frequência. Para mim, ele é uma grande inspiração - um grande cineasta apaixonado por histórias humanísticas que refletem temas sociais. Ele também mostra como você pode equilibrar atividades comerciais, como escrever filmes de gênero, com uma carreira respeitada como cineasta independente. Lone Star e City of Hope são filmes seminais para mim pessoalmente.
