Leia qualquer guia do Senegal e as palavras 'Dakar é sinônimo de som' provavelmente aparecerão de alguma forma. Mas o fechamento de locais, a mudança de gostos e as más decisões de negócios cobraram seu preço ao longo dos anos, tornando a cena da música ao vivo de Dakar uma sombra de seu antigo eu. Agora, como a capital em constante evolução, está pronta para se recuperar.
Em Dakar, a corrente musical caiu sob a cidade desde que foi fundada no período colonial. Como capital da África Ocidental Francesa de 1902 a 1960, as ruas de Dakar atraíram tribos de todo o império colonial. Do Magreb e do Sahel, cada um trouxe suas próprias idiossincrasias musicais e as misturou com ritmos populares cubanos para produzir um som senegalês distinto.
Um dos primeiros locais de música a adotar esse estilo musical foi o Miami Club. Fundada por Ibra Kassé (conhecido como o pai da música moderna do Senegal) no distrito local de Medina, Miami ficou conhecida por sua atmosfera animada e pelas batidas afro-cubanas e incorporada pela banda da casa, a Star Band.
Ling Tang / © Viagem de Cultura
A popularidade do Miami Club inaugurou a era dos clubes e bandas de house nos anos 60 e 70. O empresário Ndiouga Kebe montou uma nova boate chamada Club de Sahel e sua banda, a Orquestra Sahel, tocou uma variedade de salsa, soul e jazz com os sons e idiomas locais, como Wolof e Madinké. Idrissa Diop, cantora e percussionista da orquestra, disse à Radio France Internationale que “o Le Sahel era uma instituição real e sua orquestra era composta pelos melhores músicos da cidade. Todos os músicos senegaleses ou estrangeiros que passavam por Dakar terminavam a noite lá. Era o clube que você tinha que ir ”.
Enquanto isso, em 1970, um conjunto de políticos e empresários senegaleses abriu o Baobab Club como o novo hotspot do centro da cidade. Um lugar onde a burguesia podia ir, ser vista e se misturar, ficou conhecida por dar origem à mais famosa banda do Senegal, a Orchestra Baobab.
A transição: diversidade nos anos 80 e 90
Na década de 1970, esses clubes transformaram músicos locais em estrelas nacionais. O filho pródigo da música senegalesa Youssou N'Dour cresceu em torno desses clubes e, depois de conhecer Kassé, integrou-se à Star Band (Star Band de Dakar), que mais tarde se tornou Super Etoile. Com uma voz descrita por Peter Gabriel como ouro líquido, sua versão de ritmos acelerados e batidas percussivas pesadas conhecidas como mbalax (pronuncia-se 'mabalah') dominaria os anos 80 e 90.
Mbalax saía do clube de N'Dour, Thiossane (pronunciado 'cho-san') todas as noites, mas a cena musical de Dakar não era um pônei de um truque. Cheikh Lô desenvolveu uma mistura de mbalax influenciado por reggae e soukou. A mistura de ragga, folk e salsa do cantor e compositor Baaba Maal floresceu. Vieux Mac Faye foi pioneiro na cena jazz e blues do Senegal, tocando em clubes como o Tamango, que ele descreve como "pequeno, muito convivial, com uma atmosfera louca e uma multidão chique".
No entanto, a sorte dos novos clubes dependia da propriedade. "Você precisa amar a música antes de tudo, e não os negócios", diz Faye. Ele dá o exemplo de Tamango, que ele diz ser o melhor clube de jazz de Dakar, "até a morte do proprietário" e apenas 4 U. "Apenas 4 U costumavam ser chamados de outro nome. O proprietário original queria replicar a fórmula de Tamango e eu toquei lá todos os sábados por cinco anos. Inicialmente, apenas a classe média vinha, mas após cinco anos o nome era conhecido e os moradores começaram a frequentar o clube em massa. Foi o melhor." Ele diz que quando foi vendido a novos proprietários senegaleses "o espírito deixou de tocar dance music local no restaurante". Apenas 4 U foram fechados em 2017.
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A cena hoje: bares e restaurantes pegam o manto
A cultura dos clubes de música de Dakar é agora uma memória nostálgica e encontrar música ao vivo está mais difícil do que nunca. No entanto, para alguns, isso é apenas uma mudança cíclica em uma cidade que se recusa a ficar parada. Louis Celoy, fundador e diretor do diretório de música ao vivo Dakar Night, diz que "o Dakar se move muito em todos os níveis e é o mesmo para os lugares da música".
“Atualmente, existem muitos restaurantes e bares que organizam shows como L'Endroit, Bazoff e Mer à Table”, diz Celoy, e esses lugares abrigam grandes nomes como Cheikh Lô, Idrissa Diop e Souleymane Faye, além de artistas promissores, como como cantores Ramatulaay, Maina e Sheikha.
"O cenário musical de Dakar está evoluindo", diz Celoy. "Temos uma nova geração de músicos e muitos músicos de outros países africanos, que enriquecem a música senegalesa e permitem que ela tenha um lado mais aberto". A situação atual não surgiu devido à falta de talento musical ou locais adequados, mas à falta de "uma agenda atualizada de todas as noites e eventos de música ao vivo na cidade", diz ele. É uma situação que o Dakar Night pretende corrigir.
