O cenário da música alternativa na Ucrânia ainda não é amplamente conhecido em um cenário internacional, mas é um dos mais emocionantes do mundo. Aqui está uma trilha sonora alternativa, apresentando alguns dos atos que moldam a paisagem sonora diversificada da Ucrânia contemporânea e além. O acompanhamento perfeito para viajar pelas belas paisagens do país, ou apenas sonhando que você era.
Onuka
A aparição de Onuka durante o intervalo do Eurovision Song Contest de 2017 em Kiev mostrou uma audiência maior do que os aficionados por música eletrônica conhecem há um tempo - Onuka é especial. O grupo, fundado em 2013, costuma incorporar instrumentos ucranianos tradicionais ao lado de suas batidas techno, como a sopilka, uma flauta de madeira e a bandura, uma espécie de alaúde. De fato, a história desempenha um papel importante para o grupo, com o nome do grupo, Onuka, que significa 'neta', uma homenagem ao avô do vocalista, que era um especialista em artesãos, restaurando e fazendo instrumentos musicais.
DakhaBrakha
Este quarteto desafia rótulos de gênero simples com esses multi-instrumentistas que combinam elementos de folk, techno, jazz e muito mais em uma fusão inebriante, ou como um dos membros do grupo, Marko Halanevych, chama de "etno-caos". Distintamente reconhecível por seus trajes folclóricos ucranianos, esse grupo está em turnê internacional há vários anos, conquistando uma crescente base de fãs. Com o nome derivado do ucraniano antigo para 'dar e receber', esta é uma banda que vale a pena ouvir.
Panivalkova
O Panivalkova é um trio exclusivamente feminino, que foi o centro das atenções durante a oitava série do show de talentos X Factor Ukraine, mas esse grupo tem uma credibilidade musical muito mais do que isso poderia sugerir. Referindo-se à sua música como 'minimalismo sensível', a banda costuma criar músicas com nada mais que uma bateria, piano e vozes, que se juntam para criar uma força musical muito mais forte do que suas partes individuais. A banda também é perfeita para um público internacional, cantando em cinco idiomas diferentes: ucraniano, russo, inglês, francês e espanhol.
Odyn v kanoe
Odyn v kanoe, que significa 'one in a canoe' é um coletivo indie acústico formado em 2010 em Lviv, e após vários anos de turnê, eles lançaram seu primeiro álbum duplo em 2016. A mágica de sua música não é em grande parte graças a a voz transcendente da vocalista Iryna Shvaydak. Eles ganharam destaque em parte pelo arranjo de um poema de um dos poetas mais conhecidos da Ucrânia, Ivan Franko. O título do poema, Choven, refere-se a um barco ucraniano tradicional, semelhante a uma canoa. Esta é a música perfeita para levá-lo a águas mais calmas.
Jamala
Jamala chamou a atenção internacional depois de vencer o Festival Eurovisão da Canção de 2016 com sua música de 1944, que contou sobre o reassentamento vigoroso de seus antepassados tártaros da Crimeia na Ásia Central da Criméia sob a liderança de Stalin, na Criméia. Mas ela tem uma carreira musical muito além dessa vitória e é bem conhecida na Ucrânia por músicas poderosas que se baseiam em várias fontes, especialmente jazz, soul e blues.
5'nizza
Esta dupla acústica é originária de Kharkiv, a segunda maior cidade da Ucrânia e deixou sua marca no cenário musical no início dos anos 2000, entrando em hiato em 2007, antes de se reunir novamente em 2015 para o deleite dos fãs. Os dois fundem um encanto acústico com batidas descontraídas de reggae e harmonias estreitas, também misturando russo, ucraniano e inglês em uma música.
SunSay
SunSay é o projeto derivado de Andriy Zaporozhets, metade dos 5'nizza. Ele fundou a banda para expandir o leque de músicas que ele poderia fazer e lançar, movendo-se mais na direção do hip-hop e do funk. O projeto musical encontrou grande sucesso com sete álbuns nos últimos dez anos. Em um dos maiores sucessos do grupo, Vyshe Golovy ou Above your Head, Zaporozhets compartilha seu lema potencial da vida: 'Cante, leia e desvende os mistérios do universo'.
Eu sou você
Você faz parte da razão pela qual a reputação de Kiev como centro de música indie está em ascensão. O grupo, originário da pequena cidade de Nizhyn, no nordeste, está impregnando a cena musical da capital com suas batidas experimentais e riffs cativantes há algum tempo e alcançou o coração de muitos descolados ucranianos e conhecedores de música indie.
Mari Cheba
Mari Cheba, uma das principais figuras da florescente cena eletrônica em Kiev, é Mari Cheba. Explorando uma variedade de influências musicais, da dance music ao tempo, ao rock, a constante na variedade de músicas continua sendo os vocais impressionantes de Cheba. A vocalista e sua banda causam alvoroço na Ucrânia e foram nomeadas na categoria 'Descoberta do Ano' no 2016 Yearly Ukrainian National Awards (YUNA).
Dakh Daughters
No final da vanguarda da música contemporânea ucraniana, o Dakh Daughters é uma criação do Dakh Contemporary Art Center de Kiev, inspirado no tradicional cabaré francês. Composto por sete atores, dançarinos e músicos, eles se apresentam com rostos brancos e lábios vermelhos brilhantes, mas ainda é o som deles que deixa uma impressão duradoura. Desde 2012, eles tocam pela Europa em vários festivais e, em 2016, o grupo lançou um álbum. Uma aventura que vale a pena na música.
Faça como uma árvore
Sergey Onishchenko, o homem por trás de Make Like a Tree, é um perene viajante. Seu primeiro álbum é resultado de sua jornada de carona de três anos da Ucrânia para a Nova Zelândia. Ele gravou músicas pelo caminho e fez 250 shows em 200 locais, em lugares tão diversos quanto Bali e Hong Kong. Seus vocais gentis em uma variedade de arranjos instrumentais fazem meditações atmosféricas sobre tempo e amor - uma música até assume a perspectiva de um pássaro com vista para uma floresta tropical. O acompanhamento perfeito para viagens reflexivas.
