Determinado a fazê-lo em seus próprios termos, Al Pacino, aos 17 anos, abandonou a escola contra os desejos de sua mãe. Mesmo em 1957, um garoto de um apartamento no East Harlem encarava uma cidade que prometia partes iguais de sucesso e desgosto. Assim, enquanto sua mãe temia que ele vacilasse, um Pacino ambicioso e tenaz se sentiu pronto para domesticar as luzes brilhantes de uma cidade que, com muita frequência, era um lugar que engolia sonhos inteiros. Vamos dar uma olhada na vida e obra do ator nascido em Nova York, Al Pacino.
Como muitos que batem na calçada, a jornada para Al Pacino seria acompanhada de tantos solavancos e rachaduras quanto as próprias ruas. Quando adolescente, com vinte e poucos anos, um jovem Pacino teria que se sustentar através de empregos em empregos de baixo custo por salários escassos e pouca esperança de prosperidade. Seus sonhos de palco e tela vieram com as duras realidades que muitas vezes o achavam desabrigado, emprestando dinheiro para passagens de ônibus para assistir a audições, enfrentando rejeições frequentes e sentindo um desespero inquietante.
Seu primeiro desapontamento significativo ocorreu quando lhe foi negada a admissão no Actors Studio - uma escola da qual um dia seria co-presidente -, pois era uma via importante para jovens talentos que queriam fazer sucesso. Para alguém de menor fortaleza, tal golpe levaria ao abandono de seus sonhos, mas Pacino continuou lutando. Quando não trabalhava em empregos como ajudante de garçom, zelador ou mensageiro, ele se apresentava no porão no meio do teatro da cidade para manter suas esperanças vivas.
Em 1959, Al Pacino finalmente encontrou o espaço que procurava. Ele foi aceito no prestigiado Herbert Berghof Studio, em Nova York, e deu os primeiros passos em direção ao domínio do método de atuação. A conexão emocional com o personagem - ensinada de acordo com o criador Konstantin Stanislavsky - parecia um ajuste perfeito ao forte senso de realismo de Pacino. Quando criança de um lar desfeito e frequentemente rotulado na escola como criador de problemas, Pacino trouxe uma marca única de coragem e autenticidade para seus personagens. Embora sua primeira aparição no cinema tenha sido em Me Natalie, dirigida por Fred Coe, ele recebeu grande aclamação por seu papel como viciado em heroína em The Panic in Needle Park. Logo depois, ele recebeu o reconhecimento que procurava. Ele se juntou ao Actors Studio e foi capaz de promover seu ofício sob a tutela de famosos visionários como Charles Laughton e Lee Strasberg.
Sucesso e elogios seguidos com um prêmio Obie para o índio quer o Bronx e um Tony por seu papel em Será que o tigre usa gravata? No entanto, foi sua fascinante atuação em The Panic in Needle Park, que chamou a atenção do diretor Francis Ford Coppola para o papel de Michael Corleone na adaptação cinematográfica do romance de Mario Puzo, O Poderoso Chefão. Vários gigantes como Robert DeNiro, Warren Beatty, Ryan O'Neal e Jack Nicholson foram considerados para o cargo.
De fato, Francis Ford Coppola desafiou seus produtores e diretores de elenco na escolha de Al Pacino. Muitos na época não concordavam com a avaliação de Pacino sobre o personagem Michael Corleone. Anos depois, Pacino dizia: 'Eu não o via como um gangster; Senti que seu poder era sua qualidade enigmática. Essas divergências, várias vezes, quase levaram à demissão de Pacino. O resultado final mudou o gênero do filme gangster para sempre, e a performance de Pacino ficou conhecida como uma das maiores da história do cinema. A profundidade e o realismo que ele trouxe ao personagem de Michael Corleone catapultaram sua carreira para um status lendário.
O garoto do East Harlem, que assumiu o poderoso juggernaut que é a cidade de Nova York, ainda é um dos atores mais procurados e respeitados de todos os tempos. O caminho de Al Pacino para o estrelato não foi nada fácil, mas seus personagens e performances surpreenderam os cineastas por décadas e provavelmente continuarão encantando os fãs nas próximas décadas.
